白马调应该说是每一个中国人都熟悉的曲调，只不过大多数人一直是通过“东方红”去认识它的，很少人知道“东方红”其实就是直接取材于陕北一带传唱了几百年的民间唱段。这次有机会，让观众从另一个角度重新认识这段旋律，去对我们自己的文化做一个溯源，非常有意义。我此次为舞蹈‘白马调’创作的音乐坚持了严肃音乐的创作思路，由于时间紧张和条件所限，反复斟酌下，挑选了7件原声乐器来组合整个室内乐的音色构成。为了体现与时代的结合，在作品中我尝试了一些更具象化的美学追求，除了在白马调需要奏响的几个段落，其他时间里尽量避免了让旋律在音乐前景中吸引人的注意。开场的战斗段落中，大段机械化的弦乐织体与一些类爵士乐的节奏组合，是希望音乐中强烈的律动不仅可以表现战争场景的激烈与残酷，也可以给舞蹈演员和编导李炀更大的发挥空间，而描绘情感纠葛的双人舞段落，我让小号的音色和细碎动机代表了男孩向往为国杀敌的少年心气与执念，缓慢的呼吸一样推进的弦乐合奏，则象征着男女二人的爱情在大时代背景下的纠结与无奈。而从技巧上来说，小号音色出现在弦乐为主的乐队编制中，对比是强烈的，而这正好加深了对舞蹈本身所探讨主题的刻画－－个人与国家，爱情与家国情怀，或者说，私人的爱情与对民族，对土地的更大的热爱之间的种种不同和相同。

      结尾段，我先是用复调化处理了一次主题，力求在美感上，留下一个蛮大的缺口，就好像整个舞蹈，音乐，情节里，所有的疑问，矛盾，都在这里抛了出来，在随后的尾声段，让强烈的“白马调”给出我们所要的答案。这里不同于之前，音乐的和声结构非常简单，甚至是粗糙的，但也恰恰是希望用这样的透出乡土味道的音乐，唤起人们对土地，对生命，对人性自由的思考与珍视，而这也才是战争的最终目的。吾辈为何而战？白马调的意义，民歌的意义，民族的意义，才是答案。